martes, 20 de enero de 2015

MOBY DICK


En 1820, una ballena gigante atacó y hundió a un barco estadounidense llamado Essex. La tripulación acabó en tres botes a miles de kilómetros de la costa.

Solos en medio del Océano Pacífico, los hombres tuvieron que decidir si ir hacia las islas más cercanas, a miles de kilómetros hacia el oeste, con viento a favor, o realizar un viaje épico de casi 5.000 kilómetros para llegar a las costas de América del Sur.

El miedo a los caníbales los forzó a elegir como destino América del Sur. Nunca llegaron.

De los 21 miembros de la tripulación, ocho fueron rescatados después de más de 80 días en altamar. Relataron al regreso una historia increíble marcada por el hambre, la deshidratación y una desesperación imposible de imaginar.
Dos de los sobrevivientes escribieron la historia.

Owen Chase publicó su relato a los pocos meses de regresar y su texto fue leído por un público numeroso.
El otro, escrito por Thomas Nickerson 50 años más tarde, nunca llegó a publicarse. Fue descubierto en un ático en 1960, 80 años después de su muerte
Los textos difieren en algunos detalles, pero ambos coinciden en su versión de cómo se hundió el barco.

 A Herman Melville se interesó por esta trágica historia y se reunió con el capitán Essex para escribir él la novela "Moby Dick", el título viene del nobre que le pusieron a la ballena, la novela fue un éxito literario , por ello ha habido adaptaciones a películas, libros para niños e incluso en cómics, el que más ha llamado la atención es el cómic de Olivier Jouvray y Pierre Alary.





Alary es uno de los más famosos dibujantes de cómics en Francia, trabajó en para Disney durante 10 años, allí consiguió influencias de varios dibujantes y colaboró en la realización de Tarzán entre otras, después se dedicó al cómic, primero como colaborador y después creó sus propias historias como "Belladona" o "Simbad", basadas en épocas antiguas ya que es lo que le mas le gusta y mejor se le da, según dice Pierre Alary. 

















domingo, 18 de enero de 2015

ARTE ÓPTICO















El OP ART, movimiento artístico que surgió en Estados Unidos y paralelamente en Europa en 1958.



Los artistas trataban de incorporar ilusiones ópticas a sus obras, para que la gente entendiese esta nueva tendencia el MOMA  de Nueva York realizó una exposición en la que se reunieron un grupo de artistas: Victor Vasarely,Bridget Riley, Frank Stella, Josef Albers, Lawrence Poons, Kenneth Noland y Richard Anuszkiewicz.  



Victor Vasarely
Victor Vasarely



















Bridget Riley


Bridget Riley



















 Frank Stella


 Frank Stella

Josef Albers

Josef Albers

Lawrence Poons

Lawrence Poons


Kenneth Noland
Richard Anuszkiewicz
Richard Anuszkiewicz


Las principales influencias:
·         Suprematismo
·         Constructivismo
·         De Stijl
·         Neoplasticismo
·         La Bauhaus


Influyó en el arte de la publicidad, moda y gráfico.
















jueves, 15 de enero de 2015

INSTRUMENTOS DE LES LUTHIERS


El grupo se formó en la universidad de Argentina en la primera década de los 60, en grupos de los coros en los que se juntaban alumnos de todas las especialidades. 

 Ellos destacaron en la actuación final de los grupos en la que hicieron un representación humorística, en la que interpretaban un musical barroco con un coro y un conjunto instrumental.  El nombre inicial fue "I Musicisti".


La década de los 60 fue en Argentina la importancia de las marcas que significaban  el poder económico de la persona y el diseño adquirió gran prestigio tales como el diseño de moda, autos, muebles, interiores.


Los integrantes de Les Luthiers son Carlos López Puccio (Licenciado en dirección orquestal), Carlos Nuñez Cortés (Licenciado en Química Biológica, compositor, y arreglador, concertista de piano), Marcos Mundstock (actor, locutor, creativo, publicitario, humorista, futbolista, aficionado), Daniel Rabinovich (escribano (notario) guitarrista, percusionista, cantante ,actor, escritor), Jorge Maronna (compositor y arreglador, concertista de guitarra, humorista).




Lo más interesante podíamos decir es que no tocaban con instrumentos musicales comunes sino que los diseñó un integrante del grupo, (el arquitecto Gerardo Masana), la obra central de la actuación fue Cantata Laxatón, la cual hace referencia al prospecto de un Laxante.



Su éxito fue tal que poco a poco iban subiendo escalones que les ha llevado a ser lo que son ahora, unos cómicos de humor inteligente que han hecho y siguen haciendo con menos frecuencia por varios países como Brasil, Colombia, Cuba, Chile, Ecuador, España, E.E.U.U., Israel, México, Perú, Paraguay, Uruguay y Venezuela.

 Desde sus comienzos hasta la actualidad los integrantes de Les Luthiers son autores de texto y de la música de sus espectáculos, así como de la dirección y de la cuidada puesta en escena de los mismos.







De la creación y el diseño de los instrumentos tan estrambóticos que utilizaban se encargaba Gerardo Masana con la colaboración de Carlos Iraldi, tras la desaparición de Masana Carlos Nuñez Cortés se encarga del taller de instrumentos.

Desafinaducha

Nomeolbídet

Bass-pippe a vara

Yerbomatófono d’amore

Glisófono pneumático

Los gom-horn

La guitarra dulce

Bandocleta
Latín o violín de lata

lunes, 12 de enero de 2015

COLOR, FORMA, TEXTURA Y DETALLES






Estas cuatro palabras definen el trabajo de Catalina Estrada, quien se considera "amante incondicional de la naturaleza", y gracias a la influencia del arte folklórico sobre todo de Latino América y de varios artistas.





 Catalina Estrada nos muestra en sus trabajos como ve la naturaleza. Como diseñadora gráfica ha tenido muchísimo éxito, y ha colaboras con muchas marcas conocidas, por ejemplo para microsoft ha diseñado los distintos temas que puedes poner en el inicio.







Los temas frecuentes en sus trabajos son las flores, las formas geométricas y los colibrís, y sobre todo la simetría presente en la inmensa mayoría de sus diseños.








A veces sus diseños también recuerdan a las formas que origina un caleidoscopio.




Oilily, una marca de perfumes que ha ido haciendo después otros productos como neceseres, mochilas, carteras, etc., utiliza un diseño que recuerda al de la diseñadora mencionada anteriormente.